Dernière Heure #337
En direct de la salle de nouvelles de Famille Rock!
Publié le 27 octobre 2026
Par André Thivierge, chef des nouvelles de Famille Rock
Assistez aux conversations entre Phil Collins et Steven Wilson sur la nouvelle chaine YouTube de l’ex-batteur de Genesis!
Une grande discussion vidéo entre l’ex-batteur et chanteur Phil Collins et le guitariste et producteur Steven Wilson va être diffusée en première mondiale ce jeudi 29 octobre 2026 sur la chaîne officielle YouTube de Collins.
Enregistrée récemment à Londres lors d’un événement d’écoute exclusif, cette rencontre au sommet montre Collins et Wilson échangeant en profondeur sur :
Les coulisses de Face Value : Les deux musiciens reviennent sur la création originale de cet album culte de 1981, ses choix de production radicaux et ses anecdotes de studio.
Les origines personnelles et créatives de l’album
L’impact du divorce : Phil Collins revient en détail sur la rupture difficile avec sa première épouse en 1979, un événement douloureux qui a été le moteur principal de l’écriture de l’album.
La pause de Genesis : Il explique comment le fait que ses camarades de Genesis (Tony Banks et Mike Rutherford) se lancent à l’époque dans des projets solos lui a soudainement donné le temps et la liberté d’expérimenter seul.
Les méthodes d’enregistrement « à la maison »
Phil Collins détaille comment il a composé et enregistré ses premières maquettes (demos) chez lui en toute relaxation, à l’aide d’une simple boîte à rythmes et d’un magnétophone 8 pistes.
L’influence de Brian Eno : Il confie une anecdote clé : c’est en observant la manière dont Brian Eno utilisait et valorisait les ébauches brutes qu’il a pris la confiance nécessaire pour intégrer ses propres enregistrements maison directement dans les bandes finales du studio
Le travail en studio et l’alchimie technique
La rencontre avec Hugh Padgham : Collins raconte sa transition vers un studio professionnel et sa rencontre avec le célèbre ingénieur du son Hugh Padgham alors qu’il travaillait sur le troisième album de Peter Gabriel (Melt).
Le mythique son de batterie : Ils analyseront comment ils ont développé ensemble ce son de batterie si lourd et révolutionnaire (le fameux effet gated reverb), qui a redéfini la production musicale des années 80 à partir d’un simple projet domestique.
Le regard de Steven Wilson sur l’héritage de Phil Collins
L’analyse du producteur : En tant que spécialiste du son immersif, Steven Wilson apportera son regard sur la complexité des arrangements cachés de l’album (notamment la gestion de l’espace, les cuivres des Phenix Horns, et les percussions). Il expliquera comment il s’est effacé derrière l’œuvre originale pour mieux la sculpter en trois dimensions.
L’expérience Dolby Atmos : Phil Collins partage ses impressions à chaud sur la redécouverte de sa propre œuvre à travers les nouveaux mixages immersifs tridimensionnels de Wilson. Collins a d’ailleurs admis de manière touchante qu’il n’avait pas réécouté cet album en entier d’un seul trait depuis près de 45 ans.
Comment y assister ?
Les chaînes officielles de l’artiste ont annoncé l’organisation d’une fête de visionnement (Watch Party) mondiale en ligne. Le rendez-vous est fixé ce jeudi 29 octobre 2026 à 15h, heure de l’est.
Pour assister au visionnement en direct (Watch Party) de cette conversation exclusive, vous devez vous connecter à l’adresse internet suivante :
Chaîne YouTube Officielle de Phil Collins
Un documentaire sur l’histoire de Fleetwood Mac sortira en janvier.
Annoncé il y a près de deux ans, le documentaire consacré à la mouture la plus célèbre de Fleetwood Mac arrivera le 29 janvier 2027. Intitulé « Fleetwood Mac: The Chain« , il reviendra sur l’histoire mouvementée du groupe à travers des témoignages et des archives inédites.
Réalisé par Frank Marshall, déjà à l’origine de documentaires sur les Bee Gees et les Beach Boys, le film entend raconter comment cinq personnalités aux parcours différents ont réussi à construire l’un des groupes les plus populaires de l’histoire du rock.
Le documentaire réunit les témoignages de Mick Fleetwood, John McVie, Lindsey Buckingham et Stevie Nicks. La regrettée Christine McVie, décédée en 2022, y apparaîtra également grâce à des archives.
Le film promet des images inédites et des entretiens pour retracer les succès du groupe, mais aussi ses tensions internes, ses séparations et ses retrouvailles.
L’histoire commence principalement en 1974, lorsque Mick Fleetwood découvre le travail de Lindsey Buckingham et Stevie Nicks. Leur arrivée dans Fleetwood Mac va profondément transformer la formation britannique, jusque-là davantage associée au blues.
Cette nouvelle configuration donnera notamment naissance à Fleetwood Mac en 1975, puis à Rumours en 1977.
La date de diffusion n’a rien d’un hasard : Fleetwood Mac: The Chain arrivera quelques jours avant le cinquantième anniversaire de Rumours, sorti le 4 février 1977.
Porté notamment par « Dreams », « Go Your Own Way » et « Don’t Stop« , cet album est devenu l’un des plus grands succès commerciaux de l’histoire du rock.
Le guitariste John Mayer lance son premier simple solo depuis cinq ans.
John Mayer est de retour avec une chanson inédite, cinq ans après son dernier album studio solo. « Tom and Jerry » marque aussi un changement important dans la carrière du guitariste américain, désormais à la tête de sa propre étiquette de disque.
Après plusieurs années durant lesquelles il s’est notamment consacré à la scène, en particulier avec Dead & Company, le guitariste retrouve ses propres compositions.
Le morceau a été produit avec Blake Slatkin et mixé par Serban Ghenea. Mayer y explore les relations amoureuses et cette envie de retrouver quelqu’un, même lorsque la situation semble compliquée.
Le choix du titre possède une histoire assez particulière. John Mayer avait initialement enregistré l’idée de la chanson sur son téléphone, en lui donnant provisoirement le nom de « Tom and Jerry« .
Ce nom de travail, inspiré d’une idée présente dans les paroles, a finalement été conservé jusqu’à la sortie du morceau.
Comme le rapporte That Eric Alper, le musicien a également accompagné cette sortie d’une vidéo intitulée Live Vocal Performance, dans laquelle il interprète les parties vocales de sa nouvelle chanson.
« Tom and Jerry » est également le premier titre à sortir sous la bannière de Sob Rock Records, la nouvelle structure discographique créée par John Mayer en partenariat avec Mercury Records.
Le nom fait évidemment référence à son dernier album, Sob Rock, qui assumait pleinement les influences soft rock des années 80, notamment à travers des chansons comme « Last Train Home » et « Wild Blue« .
Cette nouvelle étiquette doit permettre au musicien d’aborder la suite de sa carrière avec une plus grande autonomie artistique.
Pour l’instant, aucune date de sortie d’un nouvel album solo n’a été annoncée.
Pour un monde meilleur!
Fabriqué au Québec!
Basé à Montréal, capitale mondiale du rock francophone!
BANNIÈRE: THOMAS O’SULLIVAN
WEBMESTRE: MARCO GIGUÈRE
RÉDAC’CHEF: MURIEL MASSÉ
ÉDITEUR: GÉO GIGUÈRE
Si vous songiez à appuyer notre site, c’est maintenant, c’est ici. Chaque contribution, qu’elle soit grande ou petite, aide à notre survie et appuie notre avenir. Appuyez Famille Rock pour aussi peu que 5 ou 10 $ – cela ne prend qu’une minute. Merci ! Visitez notre boutique.
You must be logged in to post a comment Login
Laisser un commentaire
This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.
