Notre top 5
Albums de U2
Publié le 18 juillet 2024
Par Ricardo Langlois (R.L.) et Sébastien Lavoie (S.L.)
Notre Top 5 U2
U2, on en parle très peu. Leurs meilleurs albums appartiennent au passé selon moi. J’avais écrit sur War à l’époque de Pop Rock. Présentement, je lis tranquillement Surrender (1), une autobiographie écrit par Bono (660 pages). La rencontre entre Bono et Edge est arrivée en 1976. Bono pour l’impressionner, lui a joué Something de George Harrison. Du moins, il essayait de faire comme moi quand j’ai appris Harmonium… Place à l’improvisation. Edge est très fort, il pouvait jouer Close to the Edge de Yes. Sa première guitare, une Gibson Explorer.
The Joshua Tree, 1987
L’album par excellence de U2, The Joshua Tree, a tout pour plaire. Les riffs de guitare de The Edge sont des dalles massives et emblématiques de l’histoire du rock. La base sur laquelle une centaine de groupes alternatifs à partir de la fin des années 80 ont construit des carrières entières. Les paroles de Bono mélangent le politique et le personnel d’une manière qui élève les deux, reliant certains des plus grands triomphes et tragédies de la culture occidentale à la vie quotidienne. Ce faisant, transmettant des portions égales d’espoir et de rage.
Larry Mullen et Adam Clayton déposent un rythme tonitruant et imposant qui propulse les chansons dans l’histoire du rock. Where the Streets Have No Name, Bullet the Blue Sky, In God’s Country et bien sûr With or Without You. L’heure de gloire de U2 et un point culminant du rock dans les années 1980. Si vous ne possédez pas ce disque, vous devez le faire. (R.L.)
The Joshua Tree – L’album qui selon moi a consacré U2 comme un des plus grands groupes de l’histoire. Where The Streets Have No Name me donne encore des frissons après toutes ces années. L’intro de cette chanson est fantastique. Pour moi, les cinq premières chansons de l’album sont excellentes, I Still Haven’t Found What I’m Looking For, la sublime With Or Without You qui selon certains a été overplayed. Même si c’est le cas, j’adore encore cette chanson, on ne peut nier l’émotion qui en ressort. Bullet The Blue Sky, Running To Stand Still, la courte mais efficace In God’s Country, Trip Through Your Wires avec sa touche d’harmonica. Je trouve que l’album termine très bien avec Mothers Of The Disappeared. Un des meilleurs opus de la carrière de U2. (S.L.)
Atchung Baby, 1991
Mais, c’est le monde étrange d’Achtung Baby en un mot. Avec 18 millions d’exemplaires vendus dans le monde, il est difficile de contester l’extraordinaire réinvention de U2 comme autre chose qu’un triomphe clair et évident. Mais même sans ce contexte, Achtung Baby mérite sa place en tête de cette liste rien que pour son mérite musical.
Nulle part la fusion de l’ambition audacieuse et de l’écriture experte de ce groupe n’est mieux réalisée. The Fly est un morceau de glam rock barbouillé, Acrobat, une valse rock haletante, Until the End of the World, un mélange maniaque de tendresse et de menace, tandis que Love Is Blindness montre U2 dans ce qu’il a de plus graveleux, de plus sombre et de plus émouvant. Et c’est avant d’entrer dans le sublime One, l’irrésistible Even Better Than The Real Thing, So Cruel...
Le plus grand groupe de la planète prouvant exactement pourquoi il mérite tous les applaudissements qui lui sont adressés. Achtung Baby est tout simplement l’un des meilleurs albums que vous n’aurez jamais entendus. Cet album a beaucoup joué à la radio, à l’époque que j’animais les jeudis soirs à Chateauguay. (R.L.)
Achtung Baby – L’album qui a propulsé U2 au summum de sa popularité en 1991. J’ai encore un précieux souvenir de la première fois où j’ai vu U2 en concert et c’est lors de la tournée Zoo TV Tour pour cet album, le 23 mars 1992. Le groupe a expérimenté un peu plus avec cet album, on peut le constater avec la première chanson Zoo Station qui est suivie de Even Better Than The Real Thing, Until The End Of The Word, la sublime One, un des bijoux de la discographie de U2. J’aime énormément aussi Who’s Gonna Ride Your Wild Horses et la rockeuse The Fly. Étrangement pour moi, je sais que Mysterious Ways a été un hit mais je n’ai jamais vraiment accroché sur cette chanson. Je préfère Tryin’ The Wrap Your Arms Around The World et Ultraviolet (Light My Way). Acrobat aussi que j’aurais bien aimé voir comme simple. Et il termine très bien avec Love Is Blindness.
Un album marquant pour ce groupe irlandais, la consécration. (S.L.)
War, 1983
Sans doute le premier album qui sonnait vraiment comme la version définitive de U2. La guerre est l’endroit où tout se met parfaitement en place pour les Irlandais. Les chansons sont plus larges, plus grandioses et plus instantanées. Les performances individuelles plus assurées, l’équilibre entre le punk digne et le rock de stade savamment lancé.
Two Hearts Beat As One est magnifiquement fluide et Sunday Bloody Sunday est un appel aux armes, émouvant. C’est le jour de l’An qui reste le point culminant – cette ligne de basse, ces touches, ce refrain de gratte-ciel. Le son d’un groupe qui trouve vraiment sa propre voix, War représentait une référence pour l’avenir de U2. À propos de Sunday Bloody Sunday, Edge voulait une chanson qui parle des troubles en Irlande du Nord, troubles qui causaient tant de souffrance dans leur pays et dans tout le Royaume-Uni. Cette chanson a été emprunté à John Lennon mais je pensais qu’il fallait trouver un angle original. Peut-être en soulignant le gouffre qu’il y avait entre des gens qui tuaient au nom d’une cause politique et des gens qui étaient morts au nom d’une autre? (2) (R.L.)
War – Je me souviens que la première chanson que j’ai entendu de U2 vient de cet album, Sunday Bloody Sunday, c’est plutôt le vidéo de la chanson que j’ai vu. Je crois que U2 a vraiment commencé à se faire remarquer avec cet album, ma chanson favorite du groupe se trouve sur War et c’est New Year’s Day, j’adore l’ambiance de cette chanson. Évidemment, il y a Two Hearts Beat As One, mais j’aime beaucoup Seconds, l’entrainante Like A song, Surrender ainsi que 40 qui termine bien l’album selon moi. (S.L.)

Photo : Erica Echenberg
The Unforgettable fire, 1984
Le passage du temps n’a fait qu’accentuer l’éclat de The Unforgettable Fire, avec la réémergence du shoegaze et des sonorités post-punk dans le rock moderne, ce qui rend ces 10 chansons plus vitales que jamais.
Le premier fruit de l’alliance créative de U2 avec le duo de producteurs Brian Eno et Daniel Lanois, il sonne incroyable. Pride (In The Name of Love) est l’hymne intemporel de l’album. Wire est l’endroit où U2 a finalement surpassé The Cure. La version définitive de la chanson soit entendue un an plus tard au Live Aid, le sublime Bad, inspiré par la mort d’un ami proche lié à l’héroïne, pourrait bien être la meilleure chanson de la carrière de U2. (R.L.)

Photo : Peter Carrette
The Unforgettable Fire – L’album commence solidement avec A Sort Of Homecoming, le son de guitare distinct de The Edge se fait entendre en partant, que dire de la puissante Pride (In The Name Of Love) et ensuite probablement ma chanson favorite #2 de U2, la chanson-titre The Unforgettable Fire. J’ai des frissons à chaque fois que je l’entends. Wire qui est une solide chanson upbeat suivie de Promenade qui est aussi dans mes préférées de l’album. L’interlude musicale ambiante de 4th Of July est une belle transition vers l’excellente Bad.
Un album qui est dans ma playlist régulière quand j’ai le goût d’écouter du U2. (S.L.)
Ricardo et Sébastien, à l’unanimité, ont choisi les mêmes quatre premiers meilleurs albums de U2. Voyons maintenant le dernier titre de leurs albums préférés.
Pour Ricardo : Rattle and Hum, 1988
L’album enchaîne titres live et studio avec brio. Parmi les live, 2 reprises: tout d’abord Helter Skelter des Beatles qui ouvre l’album. Une reprise qui sans être renversante est plus qu’honorable et All Along the watchtower de Dylan. Dans une version rock différente de celle d’Hendrix, mais vraiment bien difficile de rivaliser avec la version Hendrix, malgré tout !
On trouve plusieurs chansons de Joshua Tree en live puisqu’elles ont été enregistrées pendant leur tournée The Joshua Tree Tour. Je distinguerai particulièrement I Still Haven’t Found what I’m Looking For, enregistrée avec The New Voices of Freedom, une chorale de Harlem qui transforme la chanson en un sublime gospel.
Dans leurs titres un peu plus anciens, ils reprennent pour la plus grande joie du public Pride (In the name of love). On entend le public chanter le refrain avec eux!.
Dans les chansons inédites enregistrées en studio, on trouve une chanson devenue un de leur standard, Desire, très inspirée par le rythm and blues avec même de l’harmonica. Le groupe s’inspire également de la soul pour le titre Angel of Harlem dédié à Billie Holiday. (R.L.)
Pour Sébastien : Songs Of Innocence, 2014
Et oui, j’ai un de leurs albums plus récents dans mon top 5. Quand j’ai reçu cet album sur mon ITunes à l’époque, je l’ai écouté immédiatement. Cet album m’a réconcilié avec le groupe que j’avais délaissé durant un certain temps. J’aime tellement de chansons sur Songs Of Innocence. Ça commence solidement avec The Miracle (Of Joey Ramone), suivi d’une de mes tops à vie de U2, Every Breaking Wave. Cette chanson vient me chercher profondément.
Song For Someone a un côté très émotif aussi personnellement, les paroles sont très touchantes, la voix de Bono peut donc venir te chercher par moments. Les autres chansons que j’aime beaucoup, Iris (Hold Me Close), Volcano, Raised By Wolves, Cedarwood Road et l’excellente Sleep Like A Baby Tonight. (S.L.)
Sur 11 chansons il y en a 8 vraiment solides, pour moi c’était le retour de U2 avec cet album sorti en 2014.
Notes
(1). Surrender, autobiographie de Bono, Fayard 2022.
(2). Extrait de Surrender sur la chanson Sunday Bloody Sunday
Ricardo Langlois est critique musical pour famillerock.com et critique littéraire pour lametropole.com. Sébastien Lavoie est artiste-peintre.
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Fabriqué au Québec
Basé à Montréal, capitale mondiale du rock francophone
BANNIÈRE : MURIEL MASSÉ
WEBMESTRE : MARCO GIGUÈRE
RÉDAC’CHEF : MURIEL MASSÉ
ÉDITEUR : GÉO GIGUÈRE

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